Le conseil de cette semaine se concentre sur la faune et sur la façon de réaliser les meilleures images possibles des animaux que vous rencontrez. Que vous vous rendiez en Inde pour photographier des tigres, en Alaska pour des ours, en Chine pour des pandas ou dans le Pacifique pour capturer des baleines, de nombreuses directives et stratégies restent constantes. En fait, en raison de la taille immense de nombreux sujets animaliers, les obstacles par lesquels les photographes doivent sauter pour faire de bonnes images sont exacerbés.

Comme pour tout sujet animalier, il est à votre avantage que l’action, le comportement, le mouvement ou une combinaison de ceux-ci puissent être représentés. Je ne nie pas que capturer un portrait propre et basique est une photo digne, mais si ce sujet affiche une expression comique, exécute une action, traque sa proie, laisse échapper un bâillement ou court, la photo résultante peut montrer plus de drame. Une histoire peut se former dans l’esprit du spectateur plutôt que de se contenter de témoigner de l’espèce. Le défi réside dans l’investissement en temps pour attendre que l’animal fasse son show. Le défi consiste également à faire en sorte que l’animal affiche son comportement dans un environnement propre. Il n’y a jamais de garantie que le sujet fera quelque chose de dramatique, mais la plus grande garantie est que si vous n’investissez pas le temps et les efforts, vous n’obtiendrez pas la photo.

Évitez l’encombrement

Les sujets qui occupent des zones de l’environnement dépourvues d’encombrement et d’images plus nettes. Par exemple, si le spectateur de la photo doit déchiffrer où se termine la patte de l’orignal et où commence une branche ou une brindille, cela crée de la confusion. Photographiez ce même orignal dans un champ ouvert d’herbe courte et il devient clair et évident où chaque partie du corps réside. Le défi est que le photographe ne peut pas dicter où il rencontre l’orignal. C’est là que le temps passé sur le terrain devient important et qu’il est essentiel d’acquérir des connaissances sur le sujet. Utilisez un objectif long avec une grande ouverture pour aider à flouter l’arrière-plan. Passez du temps avec le sujet. Attendez qu’il se déplace vers un endroit plus ouvert. Soyez patient et persévérant.

Afficher l’emplacement

Le super-téléobjectif est synonyme de photographie animalière. Mais ce n’est pas parce que vous en possédez un qu’il doit être utilisé pour chaque prise de vue. Si l’environnement dans lequel l’animal est rencontré est pittoresque, découpez le grand angle et incluez la montagne, le lac, la banquise, le kopje, etc. et horizontal et positionner le sujet dans la règle des tiers.

Évaluez la lumière

A l’image du bélier mouflon d’Amérique, le ciel était très lumineux. Le fichier RAW d’origine avait plus de ciel et j’ai recadré environ 30 % du fichier. Avec tout le ciel dans la composition, le compteur lit la scène comme très lumineuse. Si j’avais utilisé le réglage suggéré par le compteur, le bélier aurait été très sombre. Utilisez la correction d’exposition pour « corriger » l’exposition du sujet. L’appareil photo a lu l’exposition « correcte », mais il ne savait pas que je voulais montrer des détails sur le bélier. J’ai donc annulé les paramètres de l’appareil photo et composé +1 1/3 d’arrêt de lumière. Il vous incombe d’apprendre comment une caméra mesure une scène et ce que VOUS devez faire pour prendre en charge.

Photo du visage

Maintenant que vous avez digéré le paragraphe ci-dessus, je vous encourage à utiliser l’objectif long, surtout lorsque l’animal vous permet de vous approcher pour acquérir le tir à la tête insaisissable. Un portrait plein cadre d’un animal sauvage donne une image puissante. Bien qu’il n’évoque pas un « sentiment d’appartenance », l’impact peut être intense. Soyez patient et attendez que les yeux transmettent un message, soient grands ouverts, montrent une expression, montrent une émotion ou établissent un contact visuel direct.

Projecteur

Une bonne lumière fait ou casse une photo. Un aspect de la lumière qui se produit rarement est ce que j’appelle « le bord de la lumière ». J’ai écrit des conseils précédents sur le sujet. Quand un animal émerge d’une ombre et qu’il est en partie éclairé et en partie au soleil, la partie la plus lumineuse ressortira. Cette zone devient l’objectif principal. Si vous voyez un animal à l’ombre ou si un nuage qui passe projette une ombre, restez prêt et dès que l’animal ou le nuage bouge et que le visage s’éclaire, faites l’image.

Saisonnier

L’un des safaris que je mène en Tanzanie se concentre sur les gnous traversant la rivière Mara. Ils le font deux fois par an pendant la migration. Depuis que je base mes safaris en Tanzanie, j’attends août et septembre pour le retour des troupeaux du Kenya. De cette façon, nous arrivons à photographier leurs visages lorsqu’ils se croisent, par opposition aux extrémités arrière. Assurez-vous de faire vos devoirs et de savoir quand vos sujets s’accouplent, naissent, migrent, s’affichent, sont plus agressifs, etc. image d’angle.

Lumière stratégique

Gardez votre œil collé au viseur pour éviter de négliger une image potentiellement superbe qui peut ne pas être évidente. Dans le portrait de la chèvre de montagne, j’ai compris que je voulais un ciel bleu clair comme toile de fond et que je voulais être au niveau des yeux avec le sujet. Lorsque le soleil se dégageait d’un nuage, une ombre parfaite de son visage et de ses cornes était projetée sur le côté de son corps. Le niveau des yeux dans les yeux est bon, le fond de ciel bleu est bon et soyez toujours prêt pour ce moment spécial où quelque chose d’inattendu se produit.

Pour en savoir plus sur ce sujet, rejoignez-moi pour un safari photo en Tanzanie. Visitez www.russburdenphotography.com pour obtenir plus d’informations.

Publié à l’origine le 1er décembre 2022